Цена доставки диссертации от 500 рублей 

Поиск:

Каталог / ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ / Изобразительное и декоративно-прикладное искусство и архитектура

Живопись блокадного Ленинграда

Диссертация

Автор: Бахтияров, Руслан Анатольевич

Заглавие: Живопись блокадного Ленинграда

Справка об оригинале: Бахтияров, Руслан Анатольевич. Живопись блокадного Ленинграда : диссертация ... кандидата искусствоведения : 17.00.04 / Бахтияров Руслан Анатольевич; [Место защиты: ГОУВПО "Российский государственный педагогический университет"] - Санкт-Петербург, 2008 - Количество страниц: 204 с. Санкт-Петербург, 2008 204 c. :

Физическое описание: 204 стр.

Выходные данные: Санкт-Петербург, 2008




Стоимость Доставки
500 руб.


Содержание:

ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА I К ИСТОРИИ И МЕТОДОЛОГИИ ИЗУЧЕНИЯ ВОПРОСА
11 Анализ литературных источников
12 К методологии изучения вопроса
ГЛАВА II ЛЕНИНГРАДСКАЯ ЖИВОПИСЬ В 1930-е ГОДЫ И ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ ЛЕНИНГРАДСКОГО ОТДЕЛЕНИЯ СОЮЗА СОВЕТСКИХ ХУДОЖНИКОВ В ПЕРИОД БЛОКАДЫ
21 Ленинградская живопись в 1930-е годы Основные пути развития
22 Деятельность Ленинградского отделения Союза советских художников в период блокады
ГЛАВА III ТЕМАТИЧЕСКАЯ, ПОРТРЕТНАЯ И ПЕЙЗАЖНАЯ ЖИВОПИСЬ БЛОКАДНОГО ЛЕНИНГРАДА ОСНОВНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ РАЗВИТИЯ
311 Тематическая живопись блокадного Ленинграда Батальный жанр
312 Исторический жанр
313 Бытовой жанр
32 Портретная живопись блокадного Ленинграда
33 Пейзажная живопись блокадного Ленинграда

Введение:
На фоне обширной и продолжающей увеличиваться научной литературы, посвященной военному, политическому и бытовому аспектам блокады Ленинграда, еще более ощутимой становится потребность в исследованиях, где объектом анализа является художественная культура этого времени. Она представляет собой целостное, имеющее четкие географические и хронологические рамки явление и обладает ярко выраженной спецификой, обусловленной прежде всего уникальностью блокады Ленинграда, не имеющей примеров в мировой истории1. В настоящее время особенно актуальным представляется углубленное исследование изобразительного искусства Ленинграда в период блокады — речь идет прежде всего о созданных в это время живописных произведениях, необходимость изучения которых неоднократно подчеркивалась в искусствоведческой литературе.
Следует отметить, что подлинное историческое и художественное значение живописи блокадного Ленинграда было осознано уже в период Великой Отечественной войны. Ряд важных вопросов, связанных с данной темой, впервые был достаточно широко освещен в отдельных статьях, включенных в изданный в 1948 году альманах «Изобразительное искусство Ленинграда» . Между тем наметившаяся в этих статьях тенденция к серьезному изучению отдельных видов и жанров изобразительного искусства города-фронта так и не получила закономерного развития. Продолжавшееся в течение полутора лет «ленинградское дело», имевшее поначалу исключительно политическую подоплеку, в результате самым негативным
1 Действительно, «история не знает другого примера неприступной обороны огромного города <.> в течение трех лет. Не знает примера прорыва осады и разгрома осаждающего противника изнутри блокады». - Д. Аль. Оборона Ленинграда - феномен Второй мировой и Великой Отечественной войны // Феномен Петербурга: Труды Третьей Международной конференции, состоявшейся 20-24 августа 2001 года во Всероссийском музее А. С. Пушкина. Сборник статей. СПб., 2006. С. 16.
2 Изобразительное искусство Ленинграда. Альманах. М.; Л., 1948 образом сказалось на разных сферах жизни Ленинграда, в том числе на его художественной культуре. Произошедшее в начале 1950-х годов расформирование легендарного Музея обороны Ленинграда, в экспозицию которого были включены многие живописные и графические работы, созданные в период блокады, фактически подразумевало негласный запрет на открытое прославление подвига города-фронта, что в результате приостановило научное изучение его искусства.
Следующая работа, где подробно рассматривается живопись этого времени - сборник очерков «Художники Ленинграда в годы блокады»1 — появилась только в 1965 году, когда результаты «ленинградского дела» были уже давно полностью пересмотрены. Эта книга, а также ' сборник
Художники города-фронта» и альбом «Художники осажденного города» в известной степени компенсировали отсутствие всестороннего исследования, посвященного живописи блокадного Ленинграда. Некоторые из интересующих нас произведений рассматриваются в фундаментальном труде П. К. Суздалева4, а также в отдельных работах, посвященных искусству периода Великой Отечественной войны и в общих трудах по истории советского изобразительного искусства. С этой точки зрения более значимыми представляются монографии о художниках, работавших в осажденном Ленинграде, каталоги выставок, в которых они принимали участие, и сборники воспоминаний, статей и документов участников творческой жизни блокадного города.
Нельзя не отметить, что за последние два десятилетия был сделан большой шаг вперед в изучении советской художественной культуры так называемой сталинской эпохи, главным образом - 1930-х годов как наиболее драматичного и противоречивого ее этапа. Благодаря привлечению нового художественного и архивного материала была воссоздана достаточно полная
1 Художники Ленинграда в годы блокады. Л., 1965.
2 Художники города-фронта. Воспоминания и дневннки ленинградских художников. Л., 1973.
3 И. В. Никифоровская. Художники осажденного города. Ленинградские художники в годы Великой Отечественной войны. Л., 1985.
4 П. Суздалев. Советское искусство периода Великой Отечественной войны. М., 1965. и объективная картина развития советского искусства 1930-х — первой половины 1950-х годов. Тем не менее до сих пор не получили подробного освещения проблемы, связанные с искусством периода Великой Отечественной войны, что не может не сказаться и на изучении живописи блокадного Ленинграда. Здесь в настоящее время в целом наблюдается та же ситуация, которая имела место на протяжении пяти послевоенных десятилетий и на исходе 1980-х годов была охарактеризована следующим образом: «Суммарно говоря, наша литература об искусстве периода Великой Отечественной войны явно задержалась на уровнях описательном, обзорном, публицистическом. Проблемный угол зрения — вот чего ей отчетливо недостает. Это утверждение справедливо даже по отношению к многотомным историческим трудам, призванным быть обобщающими. Назрела потребность в переключении на качественно иной уровень: в переходе к более углубленному, проблемно-концептуальному осмыслению художественного процесса военных лет. - »1.
В настоящее время мы располагаем достаточно большой временной дистанцией, позволяющей дать живописи блокадного Ленинграда взвешенную, объективную оценку и рассмотреть ее не изолированно, но в контексте тех .тенденций, которые направляли развитие советской живописи в 1930-е годы и в период Великой Отечественной войны.
Цель настоящего исследования - выявить основные факторы, оказавшие влияние на развитие ленинградской живописи в период блокады, и определить основные тенденции ее развития.
Задачи исследования можно сформулировать следующим образом.
• Необходимо внимательно рассмотреть деятельность Ленинградского отделения Союза' советских художников (ЛОССХа)2, в ведении которого в данный период находилось изобразительное искусство блокадного
Б. Д. Сурис. Письма ленинградских художников военных лет как исторический источник (к постановке проблемы) II Советское искусствознание' 23. М., 1987. С. 254-255.
2 Несмотря на то, что в документальных материалах и письмах военного времени встречаются аббревиатуры ЛССХ (Ленинградский Союз советских художников) и ЛОСХ (Ленинградское объединение Союза художников), мы будем использовать то официальное наименование, которое эта организация имела к началу Великой Отечественной войны.
Ленинграда, показать взаимодействие ЛОССХа с другими творческими, военными и политическими организациями и выявить характер и степень влияния его организационной и выставочной деятельности на развитие ленинградской живописи.
• В живописи рассматриваемого периода следует определить круг основных жанров и тем и выявить специфику художественного решения представляющих их произведений.
• Рассмотреть тематическую, портретную и пейзажную живопись этого времени в контексте основных тенденций развития этих жанров в советской живописи 1930-х годов и периода Великой Отечественной войны на основе анализа отдельных произведений.
• Пересмотреть с позиций современного искусствознания некоторые оценки, вынесенные ранее в отношении отдельных значительных произведений, созданных в интересующий нас период и уяснить подлинное место и значение последних в системе живописи блокадного Ленинграда и советского искусства периода Великой Отечественной войны.
Объект исследования - живопись блокадного Ленинграда как историко-художественное явление, обладающее совокупностью отличительных признаков, подлежащих установлению и анализу.
Предмет исследования — факты и события художественной жизни блокадного Ленинграда, связанные главным образом с организационной и выставочной деятельностью ЛОССХа, а также конкретные живописные произведения, созданные в рассматриваемый период.
Методология исследования представляет собой совокупность методов, принятых в современном искусствознании и способствующих получению наиболее обоснованных результатов. Основными методами исследования являются:
• историко-описательный метод, способствующий объективному изучению художественной жизни Ленинграда в 1930-е годы и в период блокады и позволяющий выявить влияние творческих, политических и военных организаций на развитие ленинградской живописи в интересующий нас период;
• метод художественно-культурологического анализа, дающий возможность выделить основные тенденции в развитии советского искусства 1930-х годов и военного времени;
• метод художественно-стилистического анализа, основанный в данном случае на изучении специфики художественного решения конкретных произведений, позволяющем на основе эмпирических наблюдений сделать выводы теоретического характера.
Теоретическая значимость диссертации состоит в том, что в ней выявлены и проанализированы наиболее существенные отличительные признаки живописи блокадного Ленинграда. Это должно способствовать осознанию и определению ее подлинного места в системе художественной культуры периода Великой Отечественной войны. Заключения общетеоретического характера позволят уточнить принципы систематизации и классификации художественного материала, связанного с искусством военного времени, что представляется значимым для методологии его изучения.
Практическая значимость диссертации заключается в следующем:
• материалы и выводы представляются важными для последующего изучения всего изобразительного искусства Ленинграда в период блокады и могут использоваться авторами научных работ, посвященных различным аспектам развития живописи и графики этого времени;
• материалы, связанные с творческой деятельностью отдельных ленинградских художников в период блокады и с созданными ими произведениями могут использоваться в научных монографиях, посвященных изучению творчества этих мастеров, а также при составлении каталогов их персональных выставок;
• положения и заключения диссертации могут быть использованы в образовательных программах по истории советского искусства периода
Великой Отечественной войны.
Научная новизна диссертации определяется тем, что впервые:
• дана целостная и объективная картина выставочной и организационной деятельности ЛОССХа в контексте художественной жизни города-фронта и показано его влияние на творческую работу живописцев, находившихся в блокадном Ленинграде;
• в научный оборот введены архивные материалы: различные документы, хранящиеся в Центральном государственном архиве литературы и искусства Санкт-Петербурга (далее - ЦГАЛИ) и в Отделе рукописей Государственного Русского музея (далее - ОР ГРМ);
• живопись блокадного Ленинграда рассматривается в контексте тенденций, определявших развитие основных жанров советской живописи 1930-х годов и военного времени на примере широкого круга произведений, некоторые из которых не упоминались в искусствоведческой литературе.
Основные результаты проведенного исследования (положения, выносимые на защиту), заключаются в следующем.
1. Организационную и выставочную деятельность ЛОССХа, а также его взаимодействие с культурными, политическими и военными организациями следует рассматривать как важный фактор, определяющий развитие живописи блокадного Ленинграда.
2. Основные тенденции развития ленинградской живописи в рассматриваемый период заключались в сближении и взаимопроникновении отдельных жанров и в поиске средств художественной выразительности, способствующих более глубокому и убедительному воплощению принципиально новых по сравнению с довоенным временем тем и сюжетов.
3. Ведущим разделом тематической живописи блокадного Ленинграда следует считать бытовой жанр, где оформилась особая, тяготеющая к так называемому военному пейзажу «пейзажная» линия, где в изображение городского пространства вносится элемент сюжета, жанра, определяющий жанровую принадлежность произведения.
4. В портретной живописи этого времени можно выделить две основные группы произведений, в отношении которых представляется правомерным использовать термины «военный портрет» и «блокадный портрет».
5. Городской пейзаж в период блокады развивался в форме архитектурного пейзажа, в основу которого положено точное воспроизведение объекта изображения, и камерного пейзажа, представленного работами художников, опиравшихся в 1930-1940-е годы на живописные принципы новаторской западноевропейской живописи.
Структура диссертации обусловлена характером поставленных задач. Первая глава включает в себя два раздела: анализ литературных источников и обоснование используемых методов исследования. Во второй главе рассматриваются основные пути развития живописи Ленинграда 1930-х годов и деятельность ЛОССХа в контексте художественной жизни осажденного города. Наконец, третья, самая большая по объему глава посвящена изучению конкретного художественного материала — она разделена на три части, в которых рассматривается тематическая, портретная и пейзажная живопись этого времени. В заключении подводятся итоги проведенного исследования.
Здесь необходимо сразу обратить внимание на ряд важных моментов, связанных с принципом выбора и последующей классификации изучаемых работ. В представленном исследовании рассматриваются произведения, выполненные в период с сентября 1941 по январь 1944 года художниками, которые работали в осажденном Ленинграде, проходили в этот период военную службу в рядах Красной Армии на Ленинградском фронте и на Краснознаменном Балтийском флоте или находились в составе партизанских отрядов, действовавших в тылу осаждавших город захватчиков. В данном случае не затрагиваются живописные работы, выполненные в указанный промежуток времени ленинградскими художниками, находившимися вплоть до полного снятия блокады в эвакуации (исключением здесь может считаться серия «Ленинград в блокаде», задуманная и начатая М. Г. Платуновым в осажденном городе и завершенная в 1942 году в Йошкар-Оле), а также не анализируется монументальная и театрально-декорационная живопись этого времени. С другой стороны, в последующем изложении будут упоминаться факты «переведения» в монументальные панно отдельных станковых полотен, что даст возможность лучше уяснить идейно-художественную направленность последних. Кроме того, достаточно подробно анализируются отдельные картины, работа над которыми была начата в период блокады и завершена уже после полного ее снятия.
В связи с большим объемом художественного материала, относящегося к рассматриваемому периоду, и его неоднородностью, в качестве объекта изучения выбраны те произведения, которые позволяют уяснить наиболее важные тенденции развития основных жанров и тем в живописи блокадного Ленинграда. Следует отметить, что далеко не все эти произведения являются живописными в строгом смысле этого слова. Здесь мы сталкиваемся с до сих пор не получившей окончательного решения проблемой определения точной границы между живописью и графикой, к которой зачастую относят работы, выполненные в технике акварели, гуаши и пастели1. В данном случае необходимость обращения к таким работам, где использованы изобразительно-выразительные приемы, типичные для живописи как обладающего специфическими отличительными признаками вида искусства, продиктована тем, что на примере этих произведений можно выявить важные признаки, характеризующие развитие отдельных жанров и тем в живописи города-фронта. Так или иначе, вопросы, возникающие при определении видовой принадлежности той или иной работы, будут решаться в* основной части исследования.
1 В связи с этим заслуживает внимания следующая точка зрения, высказанная в одной из работ общетеоретического характера: «.даже само понятие "графика" трактуется по-разному, и у нас нет четкого определения того, что же следует относить к графике, какова ее эстетическая сущность, социальное значение, наконец, в чем функция ее языка. Все это остается в числе самых неопределенных вопросов отечественной теории искусства и нашей художественной жизни»,— Основы теории художественной культуры. СПб., 2001. С. 104. Далее здесь утверждается, что «произведения, выполненные, казалось бы, в типично граф1песких материалах, способны решать живописные задачи».- Там же. С. 106. Данное мнение может служить обоснованием правомерности выбора в качестве предмета изучения произведений, которые с точки зрения музейного дела принято относить к графике.